inDaBass

Швейцарская группа Bubble Beatz — одно из самых интересных явлений в ломаной музыке. Прежде всего — это музыка, в которой на первом месте ударные и барабаны. А еще Bubble Beatz — это яркие уникальные живые выступления, когда парни играют на бочках, кастрюлях, железяках, трубах и на обычных ударных установках.

Don’t litter — альбом, в котором удачно сочетаются breaks и визитная карточка Bubble Beatz — ручное исполнение ударных партий. В этом альбома есть и бас, и вокал, и синтезаторы. Отличная подборка треков, среди которых можно отметить Octane 140, Forwards, Magic Boat Ride, Cafe del Trash. Да, собственно, и все остальные треки хороши, очевидно, что группа нашла свой звук. Кстати, название альбома переводится как «Не мусорить», а на обложке изображен человек, играющий на мусорном ведре как на барабане (стилизация под всем известный логотип, призывающий выкинуть упаковку в ведро). То есть у парней все в порядке с чувством юмора.

К сожалению, в Интернете мало информации о Bubble Beatz даже на английском языке. Группа образовалась в 1999 году, это двое барабанщиков: Кей Робер (Kay Rauber) и Кристиан Гвенд (Christian Gschwend).

В 2006 году выпустили Live-DVD «Subway to the rubbish club», несколько роликов с которого можно посмотреть на www.video-artwork.ch.

Подборка записей с выступлений Bubble Beatz video.yandex.ru/users/minaton/collection/4/.
Читать далее…

Prodigy выпустили новый видеоклип на трек Warrior’s Dance. Как по мне, так совершенно гениальное видео. Участники группы — Кит, Максим и Лиам — представлены пачками из под сигарет. Сразу вспомнился Blur и их Coffee and TV с пакетами молока. Вот именно из-за пачек сигарет, которые стали группой Prodigy, этот клип теперь на годы вперед будет создавать ассоциации. Это также гениально, как яйцо в логотипе МТС.

The Prodigy — Warrior’s Dance

Приятно, что с каждым годом отечественная компиляция Пиратской Станции становится все качественнее. По крайней мере, мне так кажется.

Про Stim Axel не буду ничего писать. Они молодцы, но хватит уже из года в год с одним и тем же вокалом кочевать из Станции в Станцию.

Порадовал ремикс на «Капли» Бенzина. Порадовали Blackman & Royal Flash и Hectix. У Grinda+Zigzag получился почти отличный jump up, для танцпола, жаль что сэмпл «БУ!» они использовали всего один раз.

К сожалению на 15 отборных треков русских drumnbass-мейкеров не хватило. К последним трекам пластинка явно становится скучнее.

Английский диджей и музыкант Danny Byrd сделал отличный drum’n’bass альбом Supersized (вышел в 2008 году).

Заметно, что Дэнни Берд любит играть с вокалом — мешанина, скретчи и оцифрованные вокальные сэмплы. На альбоме есть и мелодичные треки (From Bath With Love), и вокальные (Joy & Pain), и рэп (Red Mist), и рейвовый олдскул (Shock Out).

Кстати, на myspace странице Дэнни Берда выложен его ремикс на Everybody Леонида Руденко. Танцевальный драмнбейс ремикс с интересными вокальными лупами и с типа модными 8-битными звуками.

Шикарное downtempo от американца Глена Портера. Примечательно, что в каждой композиции используются гитары, не аккорды, а именно струны.

Stereo:Type — это новый проект двух брейкбит диджеев Ctrl-Z (Tommy Dash) и Screwface (Chris Screwface). Они создали этот проект для выпуска первого альбома What’s That Noize!?. Альбом получился отличным, о нем даже лестно отозвался Матт Кантор из Freestylers.

What’s That Noize!? — это заводной танцевальный альбом. При этом в целом альбом сведен именно для прослушивания, а не для танцпола — здесь одна из лучших слышанных мной intro, различные сэмплы (автомобиль, телефонный разговор, унитаз), вокальные вставки, интерлюдия и заглавный вокальный сэмпл «What’s That Noize».

Сами Stereo:Type написали про этот альбом так:

Whether you are a breakbeat aficionado, Junglist, electro head, boom-bap hip hopper or emo kid, Stereo:Type have something for everyone.

Да, в альбоме действительно отлично сочетаются эти стили — джангл, брейкбит, хип-хоп. Почему сочетаются? Потому что они наложены на отличный, но почти всегда одинаковый рисунок ломаных ударных.

Почти все треки могут стать хитами. Нельзя не отметить пушевый Bangers & Mash, вокальный Burnoud, стебный What’s That Noize, рагга-джангловый Dusk ‘Til Dawn, драмнбейсовый The Hustle.

Омар Сантана — тертый калач. Начинал диджеить еще в 1980-х годах. Был замечен на сборниках хардкора Thunderdome в 1990-х годах. Вот именно влияние hardcore заметно на его новом альбоме Universal Sound.

Музыку Universal Sound можно охарактеризовать как techno breakbeat. То есть ритм действительно ломаный, но звук настолько металлический и отрывистый, что уж очень сильно напоминает техно. Universal Sound сделано качественно, но на этой пластинке у Omar Santana явных хитов нет.

Вместе с февральским номером Billboard прилагался диск 17 Unsigned Russian Artist. Это оказывается отечественный инди-рок. Вокал на всех треках на английском языке. Я не встречал еще ни одного русского человека, который бы хорошо пел на английском языке. На диске надпись с приглашением «живая версия сборника — 26 марта в клубе 16 тонн». У меня желания пойти не возникло.

23 февраля выходит новый альбом группы The Prodigy под названием Invaders Must Die.

В главном магазине Союз (в Москве, ул. Пятницкая) 27 февраля пройдет акция — при покупке нового альбома с 17:00 до 19:00 вы становитесь претендентом на получение одного из раритетных синглов The Prodigy на виниле. Результаты акции будут объявлены в 19 часов.

Почему я пишу об этом. Во-первых, новый альбом The Prodigy получился действительно мощным и знаковым. Во-вторых, в этот раз менеджмент группы устроил очень активную пиар кампанию как в Интернете, так и на разных фестивалях и мероприятиях. То есть можно отметить, как меняется на протяжении годов отношение к изданию музыки и к промоушену. Используются все возможные носители (iTunes, MySpace, электронные версии, винил, CD, DVD, радио, Youtube), большое количество промо-дисков, промо-акции, промо-сайт, активность в блоге, в Twitter, интервью в журналах (Mix Mag, NME, Рейтер, guardian.co.uk, ClashMusic.com).

4-6 февраля 2009 в Сочи прошла четвертая зимняя музыкальная конференция SWMC 2009. На сайте есть небольшой отчет о первом дне и о втором дне.

Среди докладчиков был Артемий Троицкий. Цитата с сайта конференции:

По мнению Троицкого, за последние 20 лет в электронной музыке не произошло ровным счетом никаких перемен, все диджеи существуют за счет старых жанров и направлений. Во многом этому потворствуем сам слушатель, которого вполне устраивают нетленные техно и транс. К сожалению, вкус и пристрастия публики часто противоречат интересным и оригинальным идеям нового времени. При этом на общем фоне торможения индустрии и ее кризисного состояния, Артемий с удовольствием выделил нового удивительного субкультурного персонажа Николая Воронова, подход которого к музыкальному материалу и манере исполнения журналист считает настоящим прорывом в российской индустрии развлечений.

Ждем, когда выложат видео с докладами на странице vimeo.com. Там есть записи докладов с прошлого года, интересно их будет сравнить с 2009. Например, в прошлом году Евгений Сафронов (InterMedia) озвучил такие цифры: в 2008 году в России было продано 82 млн. легальных звуконосителей, а объем рекорд-рынка составил 415 млн долларов.